Lady Gaga
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|---|---|
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| Informação geral | |
| Nome completo | Stefani Joanne Angelina Germanotta |
| Nascimento | 28 de março de 1986 (26 anos) |
| Local de nascimento | Nova Iorque, Nova Iorque Estados Unidos |
| Gêneros | Pop, electro, dance[1] |
| Ocupação | Cantora, compositora, produtora, dançarina, artista de performance[2] |
| Instrumentos | Vocal, piano, sintetizador, keytar |
| Extensão vocal | Contralto [3] |
| Período em atividade | 2005 – atualmente |
| Outras ocupações | Empresária, ativista[4][5] |
| Gravadora(s) | Def Jam (2005) Interscope, Kon Live, Cherrytree, Streamline/Universal Music Group (2007 - atualmente) |
| Afiliações | Colby O'Donis, Akon, Wale, Tony Bennett, Cher e Beyoncé |
| Influência(s) | Cher, Cyndi Lauper, David Bowie, Grace Jones, Madonna, Michael Jackson, Prince, Queen e Whitney Houston. |
| Página oficial | www.ladygaga.com |
| Assinatura |  |
Lançado em 19 de agosto de 2008, o seu álbum de estreia, The Fame, atingiu o número um no Reino Unido, Canadá, Áustria, Alemanha e Irlanda, enquanto nos Estados Unidos teve a posição máxima de número dois na parada Billboard 200 e um na Dance/Electronic Albums, também da Billboard.[9] As suas duas canções lançadas como singles, "Just Dance" e "Poker Face", co-escritas e produzidas por RedOne, tornaram-se sucessos internacionais de número um, atingindo o topo da Billboard Hot 100 nos Estados Unidos, assim como em outros países.[10][11] O álbum, mais tarde, conseguiu um total de sete indicações e dois prêmios nos Grammy Awards.[12] No início de 2009, ela embarcou na sua primeira turnê própria, a The Fame Ball Tour. Pelo quarto trimestre do ano, lançou o extended play (EP) The Fame Monster, com o single número um global "Bad Romance", e embarcou na sua segunda turnê, a The Monster Ball Tour. O álbum vendeu 6 milhões de cópias e foi o mais vendido de 2010.[13][14][15][16] O seu segundo álbum de estúdio, Born This Way, foi lancado em 23 de Maio de 2011.[17] e já vendeu 2 milhões de cópias nos EUA[18] e 8 milhões mundialmente.[19]
Lady Gaga é inspirada por artistas e grupos de glam rock como David Bowie e Queen,[20] além de cantores de música pop como Cher, Cyndi Lauper, Elton John, Madonna, Grace Jones e Michael Jackson.[20][21] Ela também declarou que a moda é uma fonte de inspiração para a sua composição e apresentações. Foi listada como a 73ª Artista da Década 2000—10 pela Billboard.[22] Em maio de 2010, a revista Time incluiu-a na sua lista anual das 100 pessoas mais influentes do ano no mundo, a Time 100.[23] Em junho, a Forbes colocou-a na quarta posição na sua lista das 100 Mais Poderosas e Influentes celebridades no mundo.[24][25] Com dados de 2011, ela já vendeu aproximadamente 23 milhões de álbuns e 64 milhões de singles mundialmente.[26] Em outubro, a Forbes colocou Gaga no número sete em sua lista anual das 100 Mulheres Mais Poderosas do Mundo.[27] Em Dezembro, Gaga foi eleita a artista do ano pelas boas vendas de The Fame e The Fame Monster,[28] ainda segundo a Billboard, a The Monster Ball Tour foi eleita a quarta maior turnê de 2010, com público total de 1,3 milhão.[29]
Gaga foi considerada pelas revistas Forbes e Time a pessoa mais influente do mundo em 2011. Ela também foi a artista que mais lucrou no ano de 2011, arrecadando 90 milhões de dólares. Segundo a revista Billboard, a cantora tem um patrimônio avaliado em 25 milhões de dólares.[30][31] Sua terceira turnê mundial se iniciará em 27 de Abril de 2012 em Seul, Coreia do Sul. A lista do canal VH1 posicionou Gaga na quarta posição dentre as Maiores Mulheres na Música baseada nos últimos 20 anos.
Biografia e carreira
1986 — 2004: Infância e adolescência
Stefani Germanotta nasceu na cidade de Nova Iorque em 28 de março de 1986, vinda de uma família ítalo-americana, filha mais velha de Joseph, um empreendedor de Internet, e Cynthia Germanotta (nascida Bissett).[32][33][34] Aos onze, Germanotta frequentou um convento, o Convent of the Sacred Heart, uma escola católica romana privada no noroeste de Manhattan, mas afirmou não vir de uma família rica, dizendo que seus pais ambos vieram de famílias de classe baixa, então trabalharam por tudo, "minha mãe ficava doze horas por dia fora de casa, em telecomunicações, e o meu pai também" disse Gaga.[35][36][37] Ela aprendeu a tocar piano aos quatro anos de idade, e escreveu a sua primeira canção de balada no instrumento aos treze; por volta dos quatorze, começou a comparecer em casas noturnas de apresentações livres ao microfone.[8] Uma ávida atriz em musicais de ensino médio, Germanotta interpretou papéis principais como Adelaide em Guys and Dolls e Philia em A Funny Thing Happened on the Way to the Forum.[38] Gaga descreveu a sua vida acadêmica na escola como "muito dedicada, estudiosa e disciplinada", mas também "um pouco insegura", como disse em uma entrevista: "Eu costumava ouvir brincadeiras por ser tanto provocativa como excêntrica, então comecei a abaixar o tom. Eu não me encaixava, e me sentia como uma estranha".[39][40] Conhecidos discutem que ela não encaixava-se na escola: "Ela tinha um grupo central de amigos; era uma boa aluna. Ela gostava muito de garotos, mas cantar vinha em primeiro lugar", recordou um então colega do ensino médio. Referindo-se ao seu "expressivo livre espírito", Gaga disse à revista Elle: "Eu sou canhota"![41][42]Aos dezessete anos, Germanotta ganhou uma admissão antecipada para a Tisch School of Arts da Universidade de Nova Iorque em 23 de agosto de 2003, e morou em um dormitório da cidade na Rua 11. Lá, ela estudou música e melhorou as suas habilidades de composição ao escrever dissertações e artigos analíticos, focando em assuntos como arte, religião, questões sociais e políticas.[8][43] Ela sentiu que era mais criativa do que alguns de seus colegas: "Uma vez que você aprende a pensar sobre arte, você pode ensinar a si mesmo", disse. Pelo segundo semestre de seu segundo ano, retirou-se da escola para focar em sua carreira musical.[44] Seu pai concordou em pagar seu aluguel por um ano, sob a condição de que ela se rematriculasse para a Tisch se fosse mal-sucedida: "Eu abandonei a minha família inteira, consegui o apartamento mais barato que podia encontrar, e me dei mal até que alguém me ouvisse", disse ela.[38]
2005 — 2007: Início da carreira
 | Todo dia, quando Stef vinha ao estúdio, ao invés de dizer "olá", eu começava a cantar "Radio Ga Ga". Esta era a sua canção de entrada. [Lady Gaga] foi na verdade um pequeno erro; eu digitei "Radio Ga Ga" em um texto e ele fez uma autocorreção, então, de alguma maneira "Radio" mudou para "Lady". Ela me respondeu: "É isto". Depois daquele dia, era Lady Gaga. Ela disse: "Nunca mais me chame de Stefani".[49] |  |
Fusari enviou a canção que ele produziu com Gaga ao seu amigo, o produtor e executivo musical Vincent Hebert.[57] Hebert foi rápido ao assiná-la na sua gravadora, a Streamline Records, um selo da Interscope Records, por volta do seu estabelecimento em 2007.[58] Ela creditou Herbert como o homem que descobriu-a, acrescentando: "Eu realmente acho que nós fizemos a história do pop, e continuaremos fazendo".[57] Tendo já servido como aprendiz de compositora em um estágio na Famous Music Publishing, que depois foi adquirida pela Sony/ATV Music Publishing, Gaga subsequentemente conseguiu um contrato musical com a Sony/ATV.[59] Como resultado, foi contratada para escrever canções à Britney Spears e os colegas de gravadora, nomeadamente: New Kids on the Block, Fergie, e The Pussycat Dolls.[59] Enquanto Gaga compunha na Interscope, o cantor-compositor Akon reconheceu as suas habilidades vocais quando ela cantou um vocal de referência para uma de suas faixas em estúdio.[60] Ele então, convenceu Jimmy Iovine, presidente e chefe executivo da Interscope-Geffen-A&M, a formar um acordo de união para tê-la também contratada na sua própria gravadora, a Kon Live Distribution[45] e mais tarde chamou-a de sua "artista de franchise".[61] Gaga continuou as suas colaborações com RedOne em estúdio por uma semana em seu álbum de estreia,[59] procriando os singles "Just Dance" e "Poker Face". Ela também uniu-se ao catálogo de artistas da Cherrytree Records, um selo da Interscope estabelecido pelo produtor e compositor Martin Kierszenbaum, depois de co-escrever quatro canções com ele, incluindo o single "Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)".[59]
| Gaga apresenta suas ideias de forma sofisticada. Ela tem uma incrível sensação pop. As pessoas se esquecem de quão jovem ela é (...) tem apenas dois álbuns, mas inspira outros artistas a irem em frente com seu próprio trabalho. Quando vejo alguém como Gaga, me recorda a admiração (...) não é um ato de música pop, é a interpretação de um artista. | |
"Eu prometo, eu nunca vou os decepcionar. E não é à toa: o álbum foi concluído e é do caralho, muito bom. [...] Eu prometo dar a vocês o maior álbum desta década [...] O engraçado é que algumas pessoas tem reduzido a liberdade a uma marca. Elas pensam que agora é moda ser livre. Elas acham que é moda ser animada sobre a sua identidade. Quando na verdade, não há nada na moda sobre Born This Way. Essa conexão que todos nós tanto compartilhamos é algo mais profundo que batom, uma peruca ou uma roupa, ou um vestido de carne de merda. [...] Born This Way é sobre o que nos mantém acordados à noite e o que nos faz ter medo".
Lady Gaga conversando com seus fãs sobre Born This Way.[96]
Em dezembro de 2010, Gaga foi eleita a artista do ano, o título vem pelas boas vendas dos álbuns The Fame e The Fame Monster, cujos correpondem aos 4º e 13º colocados na lista de álbuns do ano, respectivamente.[28] Ainda em dezembro, o museu de cera Madame Tussauds, inaugurou oito modelos de cera da cantora. foram inauguradas simultaneamente em Londres, Amesterdão, Berlim, Nova Iorque, Hollywood, Las Vegas, Xangai e Hong Kong. O projeto foi definido por seus organizadores como o mais ambicioso da história do museu, que existe desde 1835. Cada réplica é vestida com um visual diferente da cantora.[97]
No dia 1 de Janeiro de 2011, Gaga disse em seu perfil no Twitter, que o seu próximo disco, seria lançado a 23 de Maio de 2011.[98] Em 13 de Fevereiro, ela ganhou três prémios Grammys: o de Melhor Performance Vocal Feminina de Música Pop por "Bad Romance", Melhor Álbum Pop por The Fame Monster e Melhor Videoclipe de Curta Duração também por "Bad Romance".[99][100] Na cerimônia a cantora interpretou pela primeira vez "Born This Way", primeiro single do novo álbum.[101]
O single principal do álbum, "Born This Way", foi censurado na Malásia pelo governo. A canção foi considerada uma afronta aos costumes sociais e religiosos do país, que abriga a maior comunidade muçulmana do mundo, por conter trechos onde defende e apoia a homossexualidade. Foi permitida às rádios do país apenas a execução de partes da canção que não faziam apologia ao homossexualidade.[102]
Em julho de 2011, foi noticiado que Lady Gaga estava envolvida na produção do vigésimo sexto álbum de estúdio de Cher.[103] Mais tarde, a cantora publicou em sua página na rede social Twitter que Gaga havia contribuído para o álbum com uma canção intitulada "The Greatest Thing".[104] Em agosto de 2011, Lady Gaga colaborou com seus próprios vocais para a canção.[105] O dueto foi anunciado como single para setembro de 2011, porém não foi lançado.[105] Gaga colaborou na regravação da canção "The Lady Is a Tramp" com Tony Bennett para seu álbum Duets II.[106]
Do álbum Born This Way foram extraídos cinco singles: a faixa-título, "Judas", "The Edge of Glory", "Yoü and I" e a última, "Marry the Night". O álbum foi indicado a dois prémios Grammys: Melhor Álbum Pop e Álbum do ano. A Janeiro de 2012, as vendas do disco já tinham superado oito milhões de cópias pelo mundo, além de ter recibido diversos prémios e nomeações ao redor do globo. Dentre suas várias performances para a promoção do álbum, está a interpretação da música "Yoü and I" durante o aniversário do ex-presidente americano Bill Clinton (fazendo uma alusão a Marilyn Monroe que cantou ao presidente John F. Kennedy em 19 de Maio de 1962).
Estilo musical e influências
A cantora tem sido influenciada por artistas de glam rock, como David Bowie e a banda Queen. Alguns artistas renomados da música pop como Madonna e Michael Jackson, também exerceram certa influência na artista.[20][107] A música "Radio Ga Ga", da banda Queen, inspirou seu nome artístico, "Lady Gaga". Sobre isso, ela comentou: | Eu adorava o Freddie Mercury e Queen. Eles tiveram um êxito chamado "Radio Ga Ga" e é por isso que eu amo o nome (...) Freddie é único, uma das maiores personalidades de toda a música pop. |
— Lady Gaga, revelando a origem de seu nome artístico.[108]
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Lady Gaga considera a moda como uma grande influência em seu trabalho, e tem sido comparada estilisticamente com a cantora e atriz americana Cher.[112][115] Ela comentou que "quando criança, ela absorveu de alguma maneira o senso de moda fora do comum de Cher e fez dele seu próprio estilo".[115] Ela considera Donatella Versace como sua musa.[112] Gaga possui uma equipe própria de produção criativa chamada Haus of GaGa, que ela acompanha pessoalmente. A equipe é responsável por criar muitas de suas roupas, adereços e penteados.[116] Seu amor pela moda veio de sua mãe, que segundo ela, sempre foi "muito bem cuidada e bonita".[117] Ela foi eleita a celebridade mais bem vestida de 2010 pela revista Vogue, ficando à frente de personalidades como Michele Obama, a primeira dama dos Estados Unidos, e a atriz Sarah Jessica Parker.[118] O vestido feito de carne crua usado pela artista na edição de 2010 dos Video Music Awards, foi o figurino oriundo da Haus of Gaga que causou mais polêmica.[118]
A recepção crítica da música de Lady Gaga, o senso de moda e a personalidade, são por diversas vezes, misturadas. Os álbuns de estúdio da cantora tem recebido críticas positivas,[119] com os críticos mostrando o seu lugar de destaque na música pop, juntamente com a necessidade de novos movimentos de cultura popular e a atenção dada por Gaga a importantes questões sociais e da natureza, inserindo-as inerentemente à sua arte.[120][121] Seu papel como um reforço da auto-estima para os seus fãs também é reconhecido e elogiado, assim como seu papel em dar vida a indústria da moda através do figurino de suas canções.[122] Seus desempenhos são descritos como "muito divertidos e inovadores"; em particular, o desempenho de "sangue jorrando" na sua apresentação de "Paparazzi" nos MTV Video Music Awards de 2010.
Imagem pública
Contrário ao seu estilo exagerado subsequente, o The New York Post descreveu o seu visual inicial como "uma refugiada de Jersey Shore com um grande cabelo escuro, maquilhagem pesada para os olhos e roupas reveladoras e apertadas.[41] Gaga tem naturalmente cabelo castanho; ela descoloriu-o para louro porque era frequentemente confundida com Amy Winehouse.[33] Geralmente refere aos seus fãs como "little monsters" (em português: "pequenos monstros") e fez uma tatuagem com esta inscrição em homenagem.[123] Fez outras seis conhecidas tatuagens, dentre elas um símbolo da paz, que foi inspirado em John Lennon, que ela disse ser o seu herói, e uma inscrição ondulada em alemão no seu braço esquerdo que cita o poeta Rainer Maria Rilke, seu filósofo favorito, comentando que a sua "filosofia de solidão" falava com ela.[124] Pelo final de 2008, comparações foram feitas entre as roupas de Lady Gaga e a cantora Christina Aguilera, notando semelhanças em seus estilos, cabelo e maquilhagem. Aguilera, mais tarde, disse que estava completamente inconsciente [de Gaga] e não sabia se era um homem ou uma mulher".[35] Gaga lançou um comentário em que acolhia as comparações, dizendo que "ela é uma grande estrela e eu deveria mandar flores a ela, pois muita gente nos Estados Unidos não sabia quem eu era até aquela coisa toda acontecer. Isto realmente me colocou no mapa de alguma maneira".[125][126] As comparações continuaram em 2010 quando Aguilera lançou o videoclipe do single "Not Myself Tonight". Críticos notaram semelhanças entre a canção e o vídeo acompanhante com "Bad Romance" de Gaga.[127]
Em 2010, Lady Gaga posou para a capa da revista Q, cobrindo os seios com apenas uma das mãos e fazendo topless. Por conta disso, a publicação mensal da revista foi retirada das bancas e livrarias dos Estados Unidos sendo considerada ofensiva.[7] Juntamente com Barack Obama e Britney Spears, Lady Gaga é a personalidade com o maior número de seguidores nas redes sociais.[7] Somente no website Twitter, a cantora possui mais de vinte milhões de seguidores - o maior número dentre todos os usuários desta rede social. A cantora também foi alvo de noticiários ao vestir-se com um vestido feito de carne crua, durante a premiação dos MTV Video Music Awards. Na ocasião, após ser premiada, Lady Gaga explicou-se para a apresentadora do evento, Ellen DeGeneres.[7]
| Se não defendermos aquilo que acreditamos e se não lutarmos pelos nossos direitos, muito em breve teremos tantos direitos quanto a carne nos nossos ossos. |
— Lady Gaga em 2010 durante os MTV Video Music Awards.[7]
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Discografia
Ver página anexa: Discografia de Lady Gaga
| Discografia de Lady Gaga | ||
|---|---|---|
 Gaga interpretando "Judas" no Good Morning America. | ||
| Lançamentos | ||
| ↙Álbuns de estúdio | 2 | |
| ↙Álbuns de compilação | 2 | |
| ↙Extended plays (EP) | 3 | |
| ↙Singles | 14 | |
| ↙Vídeos musicais | 15 | |
| ↙Turnês | 2 | |
| Referências e notas de rodapé | ||
O álbum ficou no topo de várias paradas musicais no mundo inteiro e atingiu o número dois nos Estados Unidos. As suas primeiras canções lançadas como singles, "Just Dance" e "Poker Face", tornaram-se sucessos internacionais de número um. Eles foram seguidos pelos bem-sucedido singles "Eh, Eh (Nothing Else I Can Say)" (lançado somente na Austrália, Nova Zelândia e em partes da Europa), "LoveGame" e "Paparazzi". Em dezembro de 2010, The Fame já havia vendido mais de doze milhões de cópias mundialmente. O seu sucesso incentivou o planejamento de uma edição de luxo, The Fame Monster, que definitivamente foi lançado como um extended play (EP) autônomo em 18 de novembro de 2009.[141]
The Fame Monster ficou no topo da parada da Austrália e atingiu o número cinco nos Estados Unidos, onde vendeu mais de um milhão de cópias. O seu primeiro single, "Bad Romance", foi outro número um internacional, e os singles sucessores, "Telephone" e "Alejandro", ficaram no topo das paradas em vários países. "Alejandro" foi a canção mais tocada de 2010 no Brasil. "Dance in the Dark" foi lançado como o quarto single do álbum na Austrália, onde atingiu a posição de número 24 na parada local, e na França. A primeira compilação de Gaga, The Remix, foi lançada em 3 de março de 2010. Ela foi número seis nos Estados Unidos e cinco e três no Canadá e no Reino Unido, respectivamente. O álbum de remixes vendeu 500 mil cópias mundialmente. Lady Gaga ficou conhecida mundialmente pelo sucesso de seus singles "Just Dance", "Poker Face", "LoveGame", "Paparazzi", "Bad Romance", "Telephone" e "Alejandro". O segundo álbum de estúdio da cantora, intitulado Born This Way, tem lançamento previsto para 23 de maio de 2011[144]. Até janeiro de 2011, segundo dados da Universal Music Group, Gaga já havia vendido mais de 40 milhões de singles e 15 milhões de álbuns mundialmente.[145][146]
| Ano | Detalhes do Álbum | Singles |
|---|---|---|
| 2008 | The Fame
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| 2009 | The Fame Monster
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| 2011 | Born This Way
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FilmChristmas" no Z100 Jingle Ball.[150] Antes do especial, ela também lançou o álbum de vídeo Lady Gaga Presents the Monster Ball Tour: At Madison Square Garden, retirado de um concerto da turnê The Monster Ball Tour no Madison Square Garden, em Nova York, exibido originalmente como um especial.[151]
| Ano | Programa | Emissora | Personagem | Notas |
|---|---|---|---|---|
| 2001 | HBO | "Garota da natação" |
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| 2009 | Gossip Girl
| CW | Ela mesma |
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| 2011 | The de 2011
| HBO |
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A Very Gaga Thanksgiving
| ABC | |||
| 2012 | Os Simpsons
| FOX |
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Prêmios e indicações
Junto com os seus hit singles, The Fame em si, ganhou vários prémios e nomeações, como nomeações ao Grammy de Álbum do Ano, e o prémio de Melhor Álbum Eletrotécnico/Dance.[11] Gaga juntamente com os vídeos musicais lançados com os seus singles, também ganhou vários prémios e nomeações.
Em 13 de Fevereiro de 2011, o single de Lady Gaga que liderou as paradas, "Bad Romance", de seu terceiro extended play, The Fame Monster, ganhou dois Grammys - um para Melhor Performance Vocal Pop Feminina e os outros foram para o seu vídeo de acompanhamento para Melhor Vídeo Musical.[153] Além disso, o single "Telephone" foi nomeado para o Grammy de Melhor Colaboração Pop com Vocais. O single promocional "Dance in the Dark" também deu a Gaga a sua terceira nomeação na categoria de Melhor Gravação Dance. The Fame Monster em si, foi nomeado para Álbum do Ano e ganhou o Grammy de Melhor Álbum Pop Vocal.[153]
Turnês
Lady Gaga tem no total duas turnês: a The Fame Ball Tour, que promoveu o álbum The Fame,[66] e a The Monster Ball Tour, que divulgou o EP The Fame Monster.[154]A The Fame Ball Tour possui músicas de The Fame e uma outra inédita, "Future Love". Ela teve início no dia 12 de Março de 2009 em San Diego, Califórnia, e terminou em 29 de Setembro do mesmo ano em Washington, D.C.. A turnê visitou a América do Norte em 22 apresentações, a Oceania em nove, a Europa em 25 e a Ásia em oito.[155][156][157][158][159][160][161] Os concertos eram compostos por quatro blocos seguidos por vídeos de abertura.[66]
A The Monster Ball Tour foi a segunda turnê mundial de Lady Gaga,[154][162] feita para divulgar o seu terceiro extended play, The Fame Monster, dividida em duas grandes partes e depois organizada em legs. Ela foi oficialmente confirmada no dia 11 de Setembro de 2009,[163] logo após sua turnê com o rapper Kanye West, Fame Kills: Starring Lady Gaga and Kanye West, ser cancelada.[164] Ela se iniciou quatro dias após o lançamento mundial de The Fame Monster em Montreal, Canadá,[165][166] e terminou em 6 de Maio de 2011 na Cidade do México, México.
| Ano | Título |
|---|---|
| 2009 | The Fame Ball Tour |
| 2009-2011 | The Monster Ball Tour |
| 2012-2013 | The Born This Way Ball[167] |
Na cultura popular
Haus of Gaga
Logótipos da Haus of Gaga.
Em entrevistas e através de sua arte, Lady Gaga revelou o seu respeito pelo trabalho do artista pop Andy Warhol, especificamente por sua capacidade de elevar a arte pop. Warhol disse que "arte deve ser significativa, da maneira mais superficial", GaGa explicou em uma entrevista.
| Ele era capaz de fazer arte comercial, que foi levada a sério como arte ... que é o que eu estou fazendo também.[172] |
— Lady Gaga
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Gaga usa o Haus para imitar seu ídolo, que tinha um famoso estúdio na Cidade de Nova Iorque, The Factory. "Nesta industria, você terá um monte de estilistas e produtores atirados a você, mas esta é a minha própria equipa criativa, com base no Factory de Warhol [...] Como eu faço música e performances que são instigantes, frescas e futurísticas? Nós decidimos o que é bom, e se as ideias são poderosas o suficiente, podemos convencer o mundo que é óptimo."[174]
Televisão
Internet
Literatura
Lady Gaga: Queen of Pop é uma biografia de Lady Gaga, escrita por Emily Herbert (pseudônimo de Virginia Blackburn),[191] e publicada no Reino Unido pela John Blake Publishing Ltd.. Foi publicado pela Overlook Press nos Estados Unidos, com o título Lady Gaga: Behind the Fame.[192] Versões adicionais foram publicadas em 2010 pela Wilkinson Publishing em Melbourne, Victoria,[193] e pela Gardners Books no Reino Unido.[194] O livro discute o início da vida de Gaga quando ela era conhecida como Stefani Joanne Angelina Germanotta.[195] Começa com seu nascimento em 1986, e narra a sua educação e angústias que antecederam a sua primeira experiência com a fama.[195] A autora aborda seu tempo no Convent of the Sacred Heart em Nova Iorque, suas idas precoces para discotecas com sua mãe para se apresentar nos eventos de microfone livre, e sua breve incursão na Tisch School of the Arts.[195]Bibliografia
- Herbert, Emily. Lady Gaga: Queen of Pop (em inglês). Reino Unido: John Blake Publishing, 2010. ISBN 978-1-84454-963-4
- Kim, Douglas. Lady Gaga - A revolução do pop (em português). Brasil: Editora Globo, 2010. ISBN 978-
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